Cari lettori,
qui il tempo vola, la primavera sembra essere definitivamente cominciata e maggio è già arrivato! Moltissime sono le novità, andiamo a scoprirle insieme.
Verona, 2 maggio – 30 luglio 2016
Cristiano Seganfreddo, curatore del fortunato format i7 – Spazi Indipendenti, invita associazioni no profit e collettivi impegnati nei linguaggi del contemporaneo a una riflessione sul tema della cultura collaborativa. Il contest andrà a selezionare 15 realtà, che saranno ospitate alla 12a edizione di ArtVerona | Art Project Fair, con le progettualità ritenute più interessanti in risposta a temi quali la trasformazione delle economie, il cambiamento delle professioni, la nascita di nuove forme di relazione e aggregazione.
i7 sarà un luogo di dialogo continuo e progettazione allargata con una serie di ospiti che si confronteranno con indipendenti, galleristi, collezionisti, e, ovviamente, artisti. Per una sharing art. Lo spazio persegue infatti l’intento originario di dare visibilità alle più interessanti realtà artistiche e sperimentali italiane, che si muovono in maniera autonoma ed emancipata rispetto al sistema istituzionale e che sono spesso catalizzatrici di nuove tendenze. Un’operazione innovativa, che coinvolge un pubblico ampio e diversificato e che permette l’inedito incontro tra soggetti indipendenti, stakeholder e opinion leader del mondo dell’arte, creando all’interno di ArtVerona una sezione interamente dedicata a spazi no-profit, associazioni, fondazioni, collettivi, impegnati in percorsi autonomi di ricerca e sperimentazione in ambito contemporaneo. Il sito a cui fare affidamento per info e regolamento lo trovate a fine post.
Roma, 4 maggio – 31 luglio 2016
“Peregrinatio Sancta. Le Bolle dei Giubilei dall’Archivio Segreto Vaticano” è un’esposizione unica che raccoglie le Bolle dei Giubilei, dal primo della storia indetto da papa Bonifacio VIII nel 1300 fino all’ultimo Grande Giubileo indetto da Giovanni Paolo II nel 2000. Organizzata dall’Opera Romana Pellegrinaggi presso il Palazzo del Vicariato Vecchio, la mostra rende visibili per la prima volta al pubblico le bolle di indizione dei Giubilei Ordinari conservate presso l’Archivio Segreto Vaticano. Di norma questi documenti non sono accessibili ma in occasione del Giubileo Straordinario della Misericordia, indetto da papa Francesco, è possibile ammirare le bolle originali e scoprirne il significato e l’importanza dal punto di vista storico. In esposizione anche tre bolle conservate presso la Biblioteca Apostolica Vaticana e un incunabolo conservato presso la Biblioteca Casanatense.
Venezia, 4 maggio – 15 giugno 2016
Prende il via mercoledì 4 maggio con un approfondimento sulla figura di Vittorio Cini collezionista a cura di Alessandro Martoni, il ciclo primaverile delle Conversazioni d’Arte a Palazzo Cini: sei incontri in cui ogni mercoledì studiosi ed esperti guideranno i visitatori tra i capolavori ritrovati della collezione di Vittorio Cini, straordinaria mostra che riunisce per la prima volta il pregevole nucleo di pittura veneta del mecenate ferrarese, dal Trecento al Settecento. Questo il programma:
– 11 maggio. Il Trecento e le tecniche di lavorazioni auree. A partire dalle 17.30, l’incontro sarà a cura di Valeria Poletto, direttrice del Gabinetto disegni e stampe delle Gallerie dell’Accademia.
– 18 maggio. A partire dalle 17 con Paola Marini, Direttrice delle Gallerie dell’Accademia, verrà presentato “L’evangelista Marco” di Andrea Mantegna, in prestito dallo Städel Museum di Francoforte fino al 13 giugno.
– 25 maggio. La pittura veneziana del Trecento. A partire dalle 17.30 intervento di Cristina Guarnieri.
– 8 giugno. Il Settecento nello spirito eclettico dei fratelli Giannantonio e Francesco Guardi. Dalle 17.30 approfondimento della storica dell’arte Debora Tosato
– 15 giugno. Iconografia del San Giorgio di Tiziano. Approfondimenti a cura della la storica dell’arte Loredana Ravanello a partire dalle 17.30
Milano, 5 – 17 maggio 2016
“L’acqua non oppone resistenza. L’acqua scorre. Quando immergi una mano nell’acqua senti solo una carezza. (…) Ricordati che per metà tu sei acqua. Se non puoi superare un ostacolo, giragli intorno. Come fa l’acqua.” (M. Atwood). Il soggetto dell’acqua è ricorrente nella poetica di Aldo Salucci: decontestualizzata dal suo habitat, viene fotografata – l’idea del dagherrotipo è vincente – e spostata in un ambiente privato, con la volontà di poterne godere i benefici visivi e cinestetici proprio al di fuori del suo ecosistema naturale. Ciò che è in natura secondo l’artista è comunque associabile alla perfezione, anche se è allo stato grezzo o embrionale. Abbinando questo pensiero ad una fotografia tecnicamente impeccabile, si scorge un paesaggio naturale che al contempo non è reale in quanto è idealizzato, interiorizzato, sensoriale.
L’idea di fondo di queste opere è quella filosofico-estetica, dove la ricerca della perfezione ideale è portante tanto quanto l’intento che ne scaturisce è una sana sensazione di pace, di apprezzamento della natura, perfetta in quanto tale.
Treviso, 12 – 14 maggio 2016
Nell’Asia centrale, sparsi lungo il versante settentrionale della catena montuosa del Tien Shan, rimangono frammenti dell’immensa e antica foresta che milioni di anni fa, nel Terziario, faceva crescere al suo interno decine di specie all’origine dei frutti che accompagnano la storia dell’uomo. A questo sistema di foreste e ai molti temi posti da questi luoghi e dalla fragile condizione che essi condividono con le attività e la cultura dell’uomo, il Comitato scientifico della Fondazione Benetton Studi Ricerche ha scelto di dedicare la campagna di studio e di attenzioni della XXVII edizione del Premio Internazionale Carlo Scarpa per il Giardino.
La campagna di attenzioni del Premio Carlo Scarpa 2016 iniziata a Milano con la conferenza stampa del 17 marzo, prosegue a Treviso nella sede della Fondazione Benetton Studi Ricerche con la conferenza del 12 maggio e le giornate pubbliche di venerdì 13 e sabato 14 maggio, che prevedono l’inaugurazione di un’esposizione, un seminario pubblico e la pubblicazione di un dossier dedicati a “Le foreste dei meli selvatici del Tien Shan”. Infine avrà luogo, presso il Teatro Comunale della città, la cerimonia di consegna ai responsabili del luogo del sigillo disegnato proprio da Carlo Scarpa. La campagna proseguirà con altre iniziative pubbliche anche a carattere internazionale nel corso dell’anno, in particolare ad Almaty, antica capitale del Kazakistan.
Firenze, 17 maggio – 4 settembre 2016
Trentasette opere fra disegni e stampe, per lo più mai viste dal pubblico, riferibili ai primi trent’anni circa del Novecento saranno visibili da metà maggio nel Gabinetto Disegni e Stampe della Galleria degli Uffizi in occasione dell’esposizione “Sguardi sul Novecento. Disegni di artisti italiani tra le due guerre”. Rappresentazioni di figure, volti, autoritratti carichi di profonde espressività che innestano giochi psicologici di sguardi tra l’artista e il personaggio ritratto e tra costui e lo spettatore. Tra gli autori selezionati troviamo Jacques Villon, Alberto Giacometti, Anders Zorn, e ancora Ram e Thayat, Giovanni Costetti, Giuseppe Lunardi, Pietro Bugiani, Giuseppe Lanza del Vasto e Marino Marini.
Milano, 20 – 22 maggio 2016
Sono trascorsi 8 anni da quando Renato Marcialis presentò per la prima volta “Caravaggio in Cucina”, progetto fotografico in continua evoluzione nel quale, grazie alla tecnica del light painting, l’artista disegna con luce caravaggesca i volumi di alimenti, frutta ed ortaggi, dando vita ad immagini pittoriche che, come nei quadri di Caravaggio, improvvisamente escono dal buio della scena. In occasione dei 60 anni dell’autore, “Caravaggio in Cucina” torna a mostrarsi al pubblico attraverso un’esposizione unica di 60 foto presentate presso lo Studio Renato Marcialis, luogo in cui il progetto ha preso forma e dove il pubblico sarà accolto nelle ambientazioni fatte di oggetti ricercati e di antiquariato della gastronomia italiana, luci, atmosfere e colori che hanno fatto da culla a queste opere più che da mera cornice. Autore di scatti affascinanti e originali e con quarant’anni di esperienza nella fotografia enogastronomica, Marcialis ha collaborato alla realizzazione di circa cento libri, ricettari e cataloghi. Dalle sue sperimentazioni sulla luce è nato il progetto “Caravaggio in Cucina”, una collezione in continua evoluzione di nature morte dove il soggetto è illuminato con una fonte di luce assai potente ma concentrata, senza però l’ausilio della “magia” di Photoshop.“…e riposto il pennello, disegnai con un raggio di luce, forme e colori, altresì nascosti da una incommensurabile oscurità.” Nulla di meglio di questa concisa frase, spiega la tecnica fotografica delle mie immagini. Il tipico pennello del pittore intriso di colori, in questo caso è sostituito da un ugual pennello dal quale al posto dei colori, scaturisce un raggio di luce con cui illumino, dove ritengo opportuno, i soggetti posizionati in una accurata composizione.” (R.Marcialis). A divertente contrappunto delle immagini seriose, Marcialis associa un titolo dal sapore poetico e dalla sfumatura ironica, come “Estrema protezione” in cui si vedono dei carciofi con le spine legati da uno spago in un bouquet da sposa, oppure “Mai smettere di sognare” in cui è ritratta una donna che con sguardo pensieroso è assorta nell’atto di tagliare una verza.
Foggia, 22 maggio – 16 ottobre 2016
Prenderà il via il 22 maggio con una grande festa la rassegna “Buon Compleanno Paz!”, una serie di eventi programmati con i quali la Città di San Severo (FG), attraverso l’Assessorato alla Cultura, il MAT Museo dell’Alto Tavoliere e il suo SPLASH! Archivio “Andrea Pazienza”, intende festeggiare quello che sarebbe stato il 60° compleanno del poliedrico artista Andrea Pazienza e promuovere ulteriormente il media fumetto. A partire dalle 19.30 infatti si svolgerà una serata omaggio a Paz durante la quale amici, familiari e colleghi gli renderanno il giusto tributo attraverso testimonianze dirette e proiezione di brevi clip e video registrati per l’occasione.
Ospite d’onore della serata sarà il vignettista satirico e giornalista Vincenzo Gallo, alias Vincino protagonista con Paz di avventure satirico-giornalistiche su riviste come “Il Male”, che diresse per ben quattro anni, “Ottovolante”, “Zut”, “Avaj” e “Tango”.
Durante la serata sarà inoltre inaugurata la mostra “Buon Compleanno Paz!”, una collettiva con sessanta autori di fumetti, vignette e illustrazioni di rilievo nazionale e internazionale, ognuno dei quali renderà il suo personale regalo disegnato. Un omaggio all’arte di Andrea Pazienza dal mondo che lo ha visto protagonista per oltre un decennio, dal 1977 fino al 1988, anno della sua scomparsa. L’entusiasmo con cui gli autori coinvolti hanno aderito hanno fatto si che già ad apertura della mostra gli omaggi dedicati a Paz saranno maggiori rispetto ai 60 preventivati. Inoltre il numero delle opere crescerà ulteriormente durante l’esposizione. L’esposizione, curata da Antonello Vigliaroli e da Elena Antonucci sarà visitabile fino a domenica 16 ottobre. Oltre alla mostra collettiva, nel corso della rassegna, saranno organizzati incontri con autori e giornalisti, presentazioni di fumetti, laboratori, workshop, live painting, proiezioni, concerti, dj set e altro ancora.
Roma, 26 maggio – 18 settembre 2016
Con oltre 70.000 scatti realizzati dagli anni Venti agli anni Ottanta, oltre a tanti volumi, articoli e commenti di critica fotografica, Domon Ken è considerato il maestro assoluto della fotografia giapponese, nonché il principale promotore del realismo come unico approccio possibile. Un percorso via via sempre più definito e costante che lo ha visto passare dalla fotografia di propaganda durante la guerra a una fotografia come missione di vita, alla ricerca del proprio Giappone: quello affascinante e silenzioso dei templi antichi, delle sculture buddiste, del teatro di burattini. Quello seducente e vivo dei volti di personaggi famosi, come quello umile di bambini di strada fino al Giappone più miseo dei villaggi di minatori, per giungere infine all’opera più sconvolgente e moderna che mostra Hiroshima e le sue ferite ancora aperte.
Venezia, 28 maggio – 27 novembre 2016
La 15a Mostra Internazionale di Architettura partirà il 28 maggio e a proposito del tema scelto, REPORTING FROM THE FRONT, il curatore Alejandro Aravena dice: “Ci sono ancora molte battaglie da vincere e molte frontiere che occorre ancora espandere per poter migliorare la qualità dell’ambiente edificato e, di conseguenza, la qualità di vita delle persone. (…). REPORTING FROM THE FRONT si propone di mostrare a un pubblico più vasto cosa significa migliorare la qualità della vita mentre si lavora al limite, in circostanze difficili, affrontando sfide impellenti. O cosa occorre per essere in prima linea e cercare di conquistare nuovi territori. Vorremmo imparare da quelle architetture che, nonostante la scarsità di mezzi, esaltano ciò che è disponibile invece di protestare per ciò che manca. (…). Pertanto la 15. Mostra Internazionale di Architettura si concentrerà e imparerà dalle architetture che, bilanciando intelligenza e intuizione, sono in grado di scostarsi dallo status quo. Vorremmo presentare degli esempi che, nonostante le difficoltà (o forse anche grazie a esse), invece di esprimere rassegnazione e amarezza, propongano e realizzino qualcosa. Vorremmo dimostrare che nel perenne dibattito sulla qualità dell’ambiente edificato, non c’è solo il bisogno ma anche lo spazio per l’azione”. La 15. Mostra Internazionale di Architettura della Biennale di Venezia presenterà come di consueto le Partecipazioni nazionali, con proprie mostre nei Padiglioni ai Giardini e all’Arsenale, oltre che nel centro storico di Venezia. Anche per questa edizione si prevedono inoltre selezionati Eventi Collaterali, proposti da enti e istituzioni internazionali, che allestiranno le loro mostre e le loro iniziative a Venezia.
Mandateci i vostri commenti alle mostre che più vi sono piaciute o vi hanno interessato, vi aspettiamo presto con molte altre novità.
fonte: http://www.artribune.com; http://www.arte.it
info: http://www.artverona.it; http://www.operaromanapellegrinaggi.org; http://www.palazzocini.it; www.statuto13.it; www.fsbsr.it; www.polomuseale.firenze.it; www.caravaggioincucina.it; museocivicosansevero@alice.it; www.arapacis.it; www.labiennale.org
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